Афіша заходів

20 травня об 11 год. у Музеї «Заповіту» відбудеться відкриття персональної виставки майстрині петриківського розпису Олени Ярмолюк.

У рамках презентації виставки буде проведений майстер-клас, на якому всі бажаючі зможуть спробувати навчитися малювати в петриківському стилі та долучитися до створення власних самобутніх зразків українського народного декоративного мистецтва.

Народилася 24 січня 1970 р. у с. Петриківка Дніпропетровської обл. Своїм корінням пов’язана з легендарними майстрами старшого покоління.

Петриківському розпису навчалася у Дитячій художній школі ім. Т. Я. Пати, першим вчителем був Ф. Панко. У 1988 р. творчий шлях продовжила ученицею експериментального цеху (вчитель – А. Пікуш). З 1989 до 2000 р. працювала в центрі народного мистецтва «Петриківка».

Олена Ярмолюк за складом своєї духовної наповненості – людина м’яка і поетична. Звідси особлива співуча ліричність її кольорових орнаментальних сплетінь, дивних, вишукано-витончених творів: «Бузина та мальви», «Зимовий подарунок», «Жар-птиця», «Птах у квітах», «Прийди, веснонько», «Весільний рушник» та ін.

Майстриня втілює петриківку на різноманітних матеріалах: папері, дереві, стінах інтер’єрів. Улюблені сюжети: розмаїття квітів, трав, – всього того, що робить неповторним та мальовничим куточком рідне Придніпров’я. Любить створювати панно з чарівними птахами та сюжетні панно з українцями. За її творами можна спостерігати, як відбувається становлення майстерності в композиційному колористичному рішенні декоративного орнаменту, в якому головна роль приділяється кольоровій та ритмічній гармонії пластичної лексики.

Сьогодні Олена Ярмолюк переймає досвід у відомої на весь світ майстрині петриківського розпису Галини Назаренко, адже вважає, що навчатися та професійно зростати потрібно завжди. Разом майстрині розписали петриківкою каплицю біля джерела Святого Пантелеймона в селищі Хутірське Дніпропетровської обл.

Активна учасниця Всеукраїнських і міжнародних виставок, зокрема, у Грузії (Тбілісі, Батумі, 2014), Національному архітектурно-історичному заповіднику «Чернігів стародавній» (Чернігів, 2016), Національному заповіднику «Софія Київська» (Київ, 2016). Перша персональна виставка пройшла у Дніпропетровську (2014). Роботи майстрині зберігаються у музеях і приватних колекціях.

Запрошуємо всіх бажаючих відвідати виставку та прийняти участь у майстер-класі!

В основі петриківського мистецтва лежить образне сприйняття рідної природи, любов до української землі. Класичними елементами петриківського живопису є здебільшого рослини, зображення яких, до речі, не використовується ні в одному з існуючих видів розпису. Орнаментні мотиви, де переважають яскраві, насичені тони, привертають увагу не тільки колоритом, але й надзвичайною цілісністю творчої ідеї. Простота малюнка насправді приховує тривалу й копітку роботу митця, який філігранно зобразив дрібні деталі картини. Основними мотивами розпису є польові квіти, гілки калини, мальви, півонії, айстри.

На виставці «Казковий світ петриківського розпису» представлені роботи народних майстрів Галини Назаренко, Тамари та Олександра Вакуленків.

Назаренко Галина Олексіївна – Член Національної спілки художників України, член Асоціації сучасного мистецтва м. Морестен (2013, Франція). Народилася 18 листопада 1968 р. у с. Петриківка Дніпропетровської обл. Закінчила Петриківську дитячу художню школу ім. Т.Я. Пати (вчитель – Ф.С. Панко) та Миргородський керамічний технікум ім. М.В. Гоголя (вчитель – А.В. Кириченко). Одна з найбільш активних і знаних сучасних петриківських майстринь, має в доробку кілька десятків виставок, зокрема близько 25 персональних, у багатьох країнах світу – Україні, Франції, Болгарії, США, Канаді, Грузії, Білорусі, Кувейті, Узбекистані, Китаї, Туркменістані, Іспанії, Греції, Нідерландах. Художниці притаманні самобутність і спадкоємність найкращих традицій легендарних майстрів старшого покоління. Кожен її твір – то оспівування краси рідного краю. Втілює «петриківку» на різноманітних матеріалах: папері, дереві, склі, стінах інтер’єрів. Серед улюблених сюжетів – українське село, квіти, козак Мамай. В останні роки тяжіє до релігійних тем. На її картинах – Різдво, Великдень, Покрова, янголи. Брала участь в оформленні інтер’єрів трьох храмів: Св. Юрія (Київ, 2011), церкви Покрови с. Шевченкове (Київська обл., 2014), Святої Трапези (2015). Розписувала інтер’єри Українського культурного центру в м. Париж (Франція, 2012). На виставці представлені панно художниці – «Зима», «Весняні квіти». «Весільний поїзд», «Весна», «Жоржини», «Українська пісня», «Козак Мамай».

Вакуленко Олександр Сергійович – Заслужений майстер народної творчості України (2009), член Національної спілки майстрів народного мистецтва України (1995), голова Харківського обласного осередку Національної спілки майстрів народного мистецтва України, Лауреат премії ім. Данила Щербаківського (2003).

Народився 21 березня 1963 р. у м. Новоросійську Краснодарського краю (РФ). Закінчив Харківське художнє училище (1982) та Харківський художньо-промисловий інститут (1988). Працює у техніці петриківського розпису та створює витинанки. Переважно це твори на полотні, дереві, папері та стіні. При створенні монументальних робіт працює разом із дружиною Тамарою Вакуленко. Разом розмалювали інтер’єр Національної спілки художників України у 2003 р. Постійний учасник обласних, всеукраїнських та міжнародних виставок з 1985 р., зокрема роботи експонувалися у Франції (м. Ліон, 1996) та Німеччині (м. Нюрнберг, 2009). Улюблені сюжети: багатофігурні композиції на історичну тематику, трипільські мотиви. Твори знаходяться у фондах музеїв України та приватних колекціях.

Вакуленко Тамара Олексіївна – Заслужений майстер народної творчості України (з 2006), член Національної спілки майстрів народного мистецтва України (з 1995), заступник голови Харківського обласного осередку Національної спілки майстрів народного мистецтва України, лауреат премії ім. Данила Щербаківського (2003).

Народилася 7 квітня 1963 р. у с. Петриківці Дніпропетровської обл. в сім’ї народного художника України Ганни Самарської. У 1982-1983 рр. викладала петриківський розпис в учбовому комбінаті с. Петриківки. Закінчила Дніпропетровське художнє училище (1982), Харківський художньо-промисловий інститут (1988). Постійний учасник обласних, всеукраїнських та міжнародних виставок з 1985 р. Зокрема, побувала у Франції (м. Ліон, 1996), Німеччині (м. Нюрнберг, 2009), Японії (м. Наґоя, 2005), Китаї (м. Гонконг, 2015). Працює на папері, полотні, тканині, дереві, металі, розписує інтер’єри. Розмір творів різноманітний: від мініатюрної сувенірної продукції до розпису інтер’єрів та фасадів площею до десятків квадратних метрів. Віддає перевагу монументальним роботам, над створенням яких працює завжди разом з чоловіком Олександром Вакуленко. Удвох розписали інтер’єр холу Національної спілки художників України у 2003 р. Улюблений сюжет – птахи, «дерево життя». Велику увагу приділяє колористиці, використовує складні сполучення кольорів. З 2011 р. навчає техніці петриківського розпису учнів у Харкові та Києві. Завдяки педагогічній діяльності Тамари Вакуленко мистецтво петриківського розпису на Харківщині продовжується у творчості кожного з її учнів. Твори художниці знаходяться у фондах музеїв України та приватних колекціях. В експозиції виставки розміщені панно «Матуся», «У садочку, в тихому куточку», «Казковий птах», «Пташки на калині», «Мальви та калина» та  петриківські рушники «Сонячний», «Мир Вашому дому», «Свароже коло», «Малиновий передзвін» Тамари Вакуленко, петриківські рушники «Калиновий» і «На добробут» Олександра Вакуленка та їхня спільна робота – петриківський рушник «Нашому роду нема переводу».

Усі панно та рушники, що експонуватимуться на виставці, мають яскраві, підібрані з вишуканим смаком кольори, насичену композицію, викликають справжнє замилування, відчуття легкості та свята.

Виставка буде відкрита для огляду з 20 травня по 20 червня 2016 року, вихідні дні – середа, четвер

Експозиція виставки представляє різновиди великого скляного посуду (сулії, бутлі) для зберігання рідини з фондової колекції Національного історико-етнографічного заповідника "Переяслав" у притаманному для них місці побутування - у шинку. Виставка діятиме до 1 листопада 2016 року.

12 травня 2016р. об 11 годині Музей Заповіту Т. Шевченка запрошує на «Вернісаж двох» (авторські роботи художників О. Засипкіна та Л. Башук).

Закладений у заголовок виставки смисл має полісемантичне значення: вернісаж  двох мистецьких світів, двох поколінь, двох начал – чоловічого та жіночого, двох технік малярства – живопису та графіки… Але все це поєдналося в одному – любові до художньої творчості. 

Л. Башук та О. Засипкін не мають спеціальної художньої освіти, про себе говорять: «Самоучки». Та кожен із них самостійно пройшов шлях учнівства й подолав рубіж аматорства. При самоспостереженні творчий дует приходить до згоди, що частину їхнього доробку становить наївне малярство, інша частина – вільне копіювання. Власне авторські роботи є в кожного зокрема, де й розкривається індивідуальна стилістика, уподобання та ідейно-тематичні напрямки.

На виставці «Вернісаж двох» експонується 19 робіт Л. Башук та 31 робота О. Засипкіна – членів спілки майстрів «Мистецтво життя». Художники приймали участь у виставках: «Переяславська перлина» (грудень 2015 р.); «Арт-Переяслав» (січень 2016 року). Картини дарували, продавали. Кілька з них знаходяться в приватних колекціях за кордоном.

Башук Людмила Петрівнанародилась 29.05.1979 р. в м. Переяслав-Хмельницький. Закінчила Переяслав-Хмельницький інститут імені Г. С. Сковороди – факультет педагогіки та психології. У 2010 році здобула науковий ступінь кандидата психологічних наук. За професією – психолог, працює в напрямку арт-терапії. Сім років працювала в Науково-дослідному інституті праці та зайнятості населення при Міністерстві праці та соціальної політики України. Вісім років викладала в Національному педагогічному університеті імені М. Драгоманова. Основне життєве уподобання – живопис. Надає перевагу техніці старих майстрів (Тиціан, Рембрандт). Подобаються роботи І. Крамського, В. Тропініна, І. Айвазовського. Художниця працює в різних техніках: від примітивізму й наївного живопису, імпасто до багатошарового живопису. На даному етапі цікавлять техніки старих майстрів: в основному, це олійний живопис на полотні та оргаліті. Також розписує стіни. Художниця має свою шевченкіану: лейтмотивом до робіт обрала слова з творів Т. Шевченка.

Засипкін Олег Володимировичнародився 4.06.1953 року в м. Кронштадт Ленінградської області. За професією – будівельник, за покликанням – художник. Творчі орієнтири – роботи художників кін. XІX – поч. XX ст. (Моне, Муха, Дега, Фіслей). О. Засипкін тривалий час навчався живопису та графіки в Костюкевича Ф. І. Основні техніки, в яких працює, – графіка,  імпасто, арт-декор, імпресіонізм. 1979 ріку відбулась персональна виставка (м. Київ, завод «Хімволокно»). Учасник вернісажів «День міста», «Переяславський узвіз».

Осібне місце в творчості відведено шевченкіані: серія робіт – фантазії на тему книги О. Ільченка «Петербуржская осень», ілюстрованої художником М. Красавченком. Мета довільного копіювання – поширення слова Кобзаря в образах. У творчому доробку О. Засипкіна переважають графічні роботи, тематика яких спрямована на історичну минувшину. Око милує квіткова симфонія художника, а роботи філософського плану спонукають до роздумів.

Експозиція виставки представляє українські традиційні жіночі прикраси ХІХ - першої пол. ХХ ст., характерні для Переяславщини: намиста, дукачі, сережки переяславського типу, комплекси прикрас відповідно до віку жінки. Виставка діятиме до 30 червня 2016 року.